|
|
|
Натюрморт в изобразительном искусстве
Натюрморт (от французского nature morte – мертвая натура) – относительно молодой жанр в изобразительном искусстве, история который насчитывает без малого 600 лет. Его формирование и становление пришлось на 16-17 века, причем, именно французские живописцы впервые открыли для широкой публики всю прелесть и утонченность словно бы замерших во времени композиций с фруктами, цветами и овощами.Некоторые штрихи натюрморта можно встретить у представителей голландской школы живописи еще в начале 15 века – гирлянды из цветов часто присутствовали на картинах религиозного и мифологического содержания. Частично атрибуты натюрморта, такие, как посуда или же черепа, представлены и на средневековых портретах кисти нидерландских живописцев Рогира ван дер Вейдена и Яна Госсарта. Однако лишь французские художники Жан Батист Моннуайе, Франсуа Депорт, Жан Батист Симеон Шарден и Жан Батист Удри в полной мере раскрыли этот жанр изобразительного искусства, сформировали его концепцию и основные принципы. Жанр натюрморта параллельно развивался сразу в нескольких европейских странах и имел свои отличительные особенности. Так, итальянские живописцы Эваристо Баскенис, Пьетро Паоло Бонци, Джузеппе Рекко, Микеланждело Кампидольо и Джованни Батист Руопполо непременно включали в композиции фрукты и свежую рыбу, различную кухонную утварь, книги и даже музыкальные инструменты. Для картин испанских художников Хуана Санчеса Котана, Антонио де Переда и Франсиско де Сурбарана каждый предмет подбирался с особой тщательностью, поэтому их натюрморты отличались строгостью и сдержанностью. У голландских же мастеров Абрахама Ван Бейерена, Мельхиора Хондекутера, Виллема Калфа и Яна Дависа де Хема работы были яркими и насыщенными, изобилуя фруктами, овощам, дичью и дарами моря. Новый виток в развитии этого жанра начался на стыке 19 и 20 веков, когда представители авангардного изобразительного искусства решили сменить декорации. В работах таких художников, как Пабло Пикассо, Джоржио Моранди, Хуан Грис и Александр Канольдт привычная посуда, фрукты, цветы и овощи уступили место геометрическим фигурам и сосудам грубой формы. В России жанр натюрморта долгое время не был востребован, так как считался низшим видом изобразительного искусства, не требующим фундаментальных знаний и навыков в области живописи. И лишь во второй половине 19 века благодаря передвижникам натюрморт завоевал признание у русских ценителей изобразительного искусства. После судьба этого жанра в России сложилась довольно благоприятно, натюрмортами увлекались такие известные живописцы, как Иван Хруцкий, Кузьма Петров-Водкин, Игорь Грабарь. Однако расцвет натюрморта приходится на эпоху социализма, когда этот жанр изобразительного искусства стал чуть ли не единственной возможностью для самовыражения таких блистательных художников, как Сергей Захаров, Николай Позднеев, Геворк Котьянц, Петр Альберти, Сергей Осипов, Капитолина Румянцева, Петр Кончаловский, Ярослав Крестовский и Борис Шаманов. |
|
|