|
|
Абстракционизм: раскрытие внутреннего мира через цвет и форму
После Первой мировой войны Европу захлестнуло новое течение в живописи, получившее название абстракционизм (от латинского abstractio – отвлеченный).Это был не только своеобразный вызов обществу со стороны художников, которые в свое время увлекались модернизмом, но и попытка трансформировать чувства и эмоции в некие образы, которые не имеют ничего общего с реальностью. Ведь внутренний мир человека не менее богат и разнообразен, чем внешний. Главное, суметь передать свои ощущения с помощью ярких цветовых пятен, линий и форм, которые призваны рождать в подсознании зрителя определенные ассоциации, создавать настроение. Сюжет и композицию, которые, по мнению абстракционистов, уже исчерпали себя в академической живописи, заменили произвольные нагромождения различных геометрических фигур, яркие и вызывающие. Художники будто бы выплескивали на холст свои мироощущения, совершенно не заботясь о технике живописи. Первые работы абстракционистов тесно связаны с модернизмом и его многочисленными течениями. Так, еще в 1910-х годах в России широкую известность приобрели картины Натальи Гончаровой и Михаила Ларионова, которые являются создателями такого абстрактного направления в живописи, как лучизм. Однако русским идеологом абстракционизма по праву считается Василий Кандинский, который поначалу увлекался экспрессионизмом и символизмом, а впоследствии открыто заявил, что предметность противопоказана его картинам. Позже в своем трактате «О духовном искусстве» он сформулировал основные принципы абстракционизма, главным из которых является отказ от изображения натуры во всех ее проявлениях – ничто на холсте не должно ассоциироваться с предметами и явлениями из жизни. Тем не менее, абстракция оперирует некими символами, которые должны быть доступны для понимания людей. Так, черный цвет означает смерть, а белый, наоборот, ассоциируется с жизнью. Горизонтальные линии указывают на пассивность, а вертикальные побуждают к действию, и т.д. Не менее известным идеологом абстракционизма стал нидерландский художник Пит Мондриан, который утверждал, что живопись без последствий для ее эстетического восприятия можно свести к обычному черчению, и гармония линий позволит постичь совершенство окружающего мира. О том, что классическая живопись себя полностью изжила, и человечество должно научиться мыслить абстрактными понятиями, неоднократно заявлял и русский художник польского происхождения Казимир Малевич. Ему принадлежит идея создания такого течения в абстракционизме, как супрематизм, истоки которого также уходят в модернизм. Долгое время центром абстракционизма являлась Германия, однако после прихода к власти Адольфа Гитлера многие представители этого течения предпочли обосноваться в США. Именно здесь в 1937 году был создан первый в мире музей беспредметной живописи, и благодаря массированной рекламной кампании произведения художников-абстракционистов стали пользоваться огромной популярностью. Родоначальником американского абстракционизма считается Джексон Поллок, который отказался от использования кисти и начал наносить на холст краски путем их хаотичного разбрызгивания. 
|
|
|
© При цитировании любых материалов с сайта Артобозрение.Ру гиперссылка обязательна